Guns N' Rosesin kuudetta studioalbumia, Chinese Democracya saatiin odottaa 15 vuotta. Viimein päivänvalon nähnyt levy oli yhtä makabeeri ilmestys kuin yhtyeen pöhöttynyt nokkamies Axl Rose.
My Bloody Valentinen kolmatta lp:tä odotettiin taas 22 vuotta. Odotukset sunnuntaiyönä Suomen aikaa bändin nettisivuilla julkaistua mbv-levyä kohtaan olivat varmasti tavallaan suuremmat kuin surkuhupaiseksi yleiskäsitteeksi muodostuneen kuudennen Gunnarilevyn kohdalla. Kummatkin bändit ovat toki inspiroineet lukemattomia enemmän tai vähemmän epäomaperäisiä jäljittelijöitä. Mutta My Bloody Valentine, toisin kuin Guns N' Roses, ei uransa aikana ole julkaissut kovinkaan montaa epäonnistunutta julkaisua. Vuoden 1991 Loveless-pitkäsoitto on oman kohderyhmänsä keskuudessa suhteellisesti suurempaa arvostusta nauttiva klassikko kuin yksikään GnR-levy – ja sanon tämän Axl Rosea ja kumppaneita mitenkään väheksymättä.
Ensimmäiset mbv-levystä julkaistut ensimmäiset kirjoitukset, niin kuin tämäkin, ovat käsitelleet enimmäkseen sitä, täyttääkö levy ne messiaaniset mittasuhteet saaneet odotukset, jotka Kevin Shieldsin luomiskyvylle on asetettu. Jotkut ovat ilmaisseet mielipiteitä, joiden mukaan kahden vuosikymmenen hiomisen jälkeen olisi voinut odottaa jotain vielä mielikuvituksellisempaa: radikaalimpaa irtiottoa erään indierockin suurimpien klassikoiden äänimaisemasta. Mutta miksi Shieldsin pitäisi keksiä yhtyeensä uudelleen, kun kukaan ei näiden kahden vuosikymmenen aikana päässyt lähellekään sitä kokonaisvaltaista musiikkikokemusta, jonka Shields loi kaksi vuotta kestäneen piinallisen työskentelyn aikana?
Puheet siitä, että mbv-levy ei tarjoa tarpeeksi uutta, ovat tavallaan ymmärettäviä. Levyn ensimmäiset kolme kappaletta kuulostavat samankaltaiselta kuin My Bloody Valentine kaksi vuosikymmentä takaperin. Levyn avaava she found now on samanlainen hidastempoinen ja haikea kappale kuin Sometimes tai debyyttialbumin All I Need. Kitarat soivat valittavaen ja kappaleen fokus liukuu pehmeästi tarkkuusalueen rajojen yli. Vokaalit ovat jotain käheän kuiskauksen ja varsinaisen laulun väliltä. Levyn kakkos- ja kolmosraidoilla only tomorrow ja who sees you (ja kyllä, kaikki kappalenimet on kirjoitettu yksinomaa pienellä) kuullaan taas sitä, mistä Shields ja koko My Bloody Valentine ovat tunnettuja: innovatiivista kitaransoittoa, joka on samaan aikaan aggressiivista ja hienovaraista. Vaikka äänimaisema ei kuulosta erilaiselta verrattuna Lovelessiin ja samaan aikaan julkaistuihin ep:hin, se ei kuulostaa vanhentuneelta tai eljähtyneeltä. Se on kaikinpuolin tuttua My Bloody Valentinea, mutta ei tylsää vaan elinvoimaista. Kuuntelijan valtaa epäusko: "kuuntelen oikeasti uutta MBV:tä – ja se kuulostaa mahtavalta!"
Kolmen ensimmäisen kappaleen jälkeen levy irtaantuu tutusta äänimaailmasta. is this and yes on vähäeleinen kappale, jossa Belinda Butcherin aavemaisia lauluosuuksia säestää vieno syntetisaattori ja elektroninen syke. Se tuo mieleen sen saman öisen Tokion, jota Sometimes niin viehkeästi kehysti Sofia Coppolan Lost In Translation-elokuvassa. Jos yleensä MBV:n kappaleet tuntuvat vievän kuuntelijansa unenomaiselle lentomatkalle pilvien joukkoon auringonlaskun värjäämälle taivaalle, on levyn viides kappale if i am vaimennettuine kitaroineen pikemminkin sukellus meren alle. new you taas voi hyvinkin olla popeinta My Bloody Valentine sitten Sunny Sundae Smilen. Normaalit fuzz- ja delaykerrokset ovat poissa ja Shieldsin Fender Jaguaria maustaa vain yksinkertainen tremoloefekti. Butcherin vokaalit on miksattu aivan kappaleen pintaan ja niistä taitaa miltei saada selvää.
Vasta levyn loppusuoralla Shields päästää oman luomisvimmansa ja kokeilunhalunsa täysin valloilleen. Shieldsin moneen kertaan mainitsemat jungle-vaikutteet ja viehtymys atonaaliseen kitarameluun yhdistyvät toiseksi viimeisellä biisillä nothing is. Se on pohjimmiltaan yhtyeen live-esiintymisten kohokohdan, You Made Me Realisen noiseväliosan, toisinto, mutta teollisella rumpukoneella. Ei vokaaleita, ei melodiaa, vain luotaantyöntävää melua.
Ja jos luulit, että albumin ei menisi tästä enää kokeellisemmaksi, olit väärässä. Levyn lopettavalla wonder 2-kappaleella Shields on päättänyt näyttää kaikki taitonsa äänimaailmoja rakentavana arkkitehtina ja luonut jotain, mikä todella on ennenkuulumatonta. Kappaleen päällisin piirre on hyperaktiivinen jungle-biitti ja meteli, joka tuntuu korvissa suunnilleen siltä, miltä kuvittelen lentokoneen turbiinin sisuksen sisällä kuulostavan. Kaiken tämän atonaalisen melun alla kaikuu kaihoisa, sydäntäriipivä laulumelodia. Se on miltei kuulemattomissa, mutta siellä se on. Kappale huokuu samaan aikaan vieraannuttavaa rujoutta sekä vangitsevaa kauneutta. En tiedä, miten kappaleeseen reagoisin, itkeäkö liikutuksesta vaiko kääntää stereoiden volumepotikkaa inhon vallassa pienemmälle?
Kevin Shields on selvästi kylmäpäinen kaveri. Joko hän ei lue, mitä hänestä kirjoitetaan tai sitten hän ei välitä. Niin tai näin, hän on luonut albumin, joka on olemassa vapaana kaikista niistä odotuksista, jotain tuhatpäinen fanilauma on 22 vuoden aika kehittynyt. mbv on kiehtova ja välillä kokeellisuudessaan vieraannuttava, mutta kaiken aikaa vangitseva – ja edeltäjänsä Loveless kuin outo uni, josta herättyään toivoo näkevänsä sen toisen kerran. Onneksi se on äänilevy, jonka voi laittaa pyörimään uudelleen ja uudelleen.
Näytetään tekstit, joissa on tunniste särö. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste särö. Näytä kaikki tekstit
keskiviikko 6. helmikuuta 2013
lauantai 18. kesäkuuta 2011
MY BLOODY VALENTINE
My Bloody Valentine oli/on alunperin Irlannin saarelta kotoisin oleva nelihenkinen yhtye. Kevin Shields, joka vastasi suurimmilta osin biisien sävellyksestä ja Colm Ó Cíosóig (rummut) perustivat bändin 1983, soittivat jonkin aikaa ilmeisesti jonkinlaista räkäpunkkia - jota en ole vaivautunut kuuntelemaan - minkä jälkeen pojat muuttivat Lontoon metropolikseen puhtaalta pöydältä -tyyppinen ajatus mielessää. Lontoossa homma lähtikin ns. rytisevään nousuun. Bändiin palkattiin Belinda Butcher (kitara & vokalit) ja Debbie Googe (basso) ja yhtye julkaisi 80 -luvun puolivälissä joukon EP:tä, joista tärkeimmät lienevät vuoden 1988 Feed Me With Your Kiss ja You Made Me Realise. Merkillepantavaa on, että nämä ep:t erosivat toisistaan tyylillisesti huomattavasti: Sunny Sunday Smile oli söpöä tweetä, kun taas edellä mainituilla julkaisuilla My Bloody Valentine kuulosti huomattavasti rosoisemmalta ja ennen kaikkea äänekkäämmältä. Vuonna 1988 ilmestyi myös bändin ensimmäinen albumi, Isn't Anything.
Kaikki bändin 80 -luvun tuotokset jäävät kuitenkin vuonna 1991 ilmestyneen, yhtyeen magnum opuksen, Lovelessin varjoon. Lovelessin äänitysprosessi on kaikessa karmeudessa jäänyt ikuisiksi ajoiksi popmuusikin historiankirjoihin. Albumin äänitykset kestivät kaksi vuotta, joidenka aikana yhtye, etunenässä Shields, erottivat vinon pinon tuottajia, miksaajia, äänittäjiä ynnä muita toimihenkilöitä ja käytettin mitä ihmeellisimpiä kikkoja esimerkiksi Butcherin vokaalien äänittämiseksi (tarkkailukopin ja äänityshuoneen jossa Shields ja Butcher äänittivät, vedettiin muun muassa verho, jonka läpi Shields kommunikoi joka oton jälkeen, oliko otto hyvä vai ei). Ai niin, ja levyn äänittäminenhän maksoi loppujen lopuksi villeimpien huhujen mukaan jopa 250 000 puntaa, mikä meinasi suistaa bändin levy-yhtiön, Creation Recordsin, konkurssiin. Äänitysten aikaisen, vähintäänkin oudoksi haukuttavan käytöksen takia Shieldsiä vertailtiin sellaisiin kavereihin kuin Syd Barrett ja Brian Wilson.
Niitä 250 000 Lontoon rahaa ja Shieldsin mielenterveyttä ei kuitenkaan uhrattu turhaan, sillä Lovelessia voisi oikeastaan kuvailla täydelliseksi albumiksi ja sen äänimaailmaa virheettömäksi. Äänekäs, aggressivinen ja ajoittain luontaantyöntävä mutta myös ilmava, tasapainoinen eikä missään nimessä tukkoinen. Levyllä raastavan kuuloisia kitarariffejä yhdisteltiin nerokkaisiin popmelodioihin. Kitarat äänitettiin niin monimutkaisten efektimankeleiden läpi, ettei Shields ilmeisesti itsekään enää muista, miten kitaran täydellinen äänimaailma saatiin aikaiseksi. Soon -kappaleella käytettiin 90 -luvulle ah-niin-ominaista-mutta-tässä-kontekstissa-yllättävää tanssibiittiä.
Bändin live-esitykset ovat taas luku erikseen. Bändi on aina soittanut lujaa, ja esimerkiksi vuoden 2008 reunion-kiertueella Roskilden keikalla miksauspöydän vierestä mitattiin yhtyeen aiheuttaman äänenpaineen olevan 150 desibeliä. Se on vitun paljon. My Bloody Valentine on livenä ei paitsi henkinen, mutta myös ehdottomasti fyysinen kokemus. Böndillä on tapana soittaa keskellä You Made Me Realise -kappaletta vaihtelevan pituinen feedback-vyörytys, jonka fanit ovat ristineet ei enempää ja vähempää kuin Holokaustiksi. Jopa puolen tunnin mittainen vieraannuttava spektaakkeli on kuulemma aiheuttanut yleisössö runsaasti fyysisiä pahoinvoinnin oireita. Kaiken tämän takia My Bloody Valentine kuuluu siihen artistien joukkoon, jotka ihan oikeasti haluaisi todistaa elävänä. Se ei edes välttämättä ole mahdotonta, sillä huhujen mukaan bändin tarina ei päättynyt em. 2008 kiertueeseen. Jopa uudesta materiaalista on vihjailtu.
Kyseessä on valehtelematta (koska seuraavaa määrettä käytetään aivan liian usein) yksi viimeisen kahdenkymmenenviiden tärkeimmistä bändeistä. Lovelessilla My Bloody Valentine oikeastaan valoi shoegaze-genren sellaiseksi kuin se nykyään tunnetaan, ja josta niin moni nykypäivän musamedioissa poseeraava uusi indieyhtye. Jos minulta kysytään, ei 90 -luvun tärkein brittiläinen yhtye ollut Oasis, Pulp tai Blur, vaan My Bloody Valentine, joka soittaa uhoilevat lädit ja introvertit nörtit suohon milloin vaan.
YOU MADE ME REALISE
SOMETIMES
SOON
ONLY SHALLOW
Keep it real,
sankari
keskiviikko 23. maaliskuuta 2011
MUSATÄRPPI #2: The Pains of Being Pure at Heart
Lisää sitä hyvää!
Jostain lastenkirjasta nimensä pöllineen The Pains of Being Pure Heart eka levy, vuonna 2009 ilmestynyt self-titled oli ns. kovaa shittiä. Niin kovaa, että taidan edelleenkin laittaa mun albumin lempparibiisin, Come Saturdayn , soimaan bileissä jos vaan saan koskea spotifyihin tai muuhun soittovälineeseen.
TPOBOAHin idea on melko yksinkertainen: enempi tai vähempi tyylipuhdasta tweepoppia, suomennettuna siis hyvin kirjotettua kitarapoppia, vitun isoilla säröillä gainit täysillä ja/tai reverbipönikkä lähellä maksimiasentoa. Kun ekan kerran ko bändiä kuulin, kuvailin sitä termillä My Bloody Valentine soittamassa The Smithsiä (joista kummastakin tulee varmaan joku klassikko-osastopostaus).
No, tänä keväänä bändi julkasee uuden levyn jonka voi kuunnella bändin sivuilla osoitteessa:
http://www.thepainsofbeingpureatheart.com/
Oon ite ehtiny kuunella vasta kerran läpi, enkä osaa sanoa vielä juuta enkä jaata. Ainakin kitaravallit on isompia, mikä nyt yksinäänkin on JUST HYVÄ! Todennäkösesti kuitenkin vuoden kovimpia juttuja.
Loppuun vielä ekalta levyltä kaks lempparibiisiäni, edellä mainittu Come Saturday sekä Everything With You:
Tässä on muuten kiva Super 8 -kameralla kuvattu video!
olkoon voima kanssanne!
Jostain lastenkirjasta nimensä pöllineen The Pains of Being Pure Heart eka levy, vuonna 2009 ilmestynyt self-titled oli ns. kovaa shittiä. Niin kovaa, että taidan edelleenkin laittaa mun albumin lempparibiisin, Come Saturdayn , soimaan bileissä jos vaan saan koskea spotifyihin tai muuhun soittovälineeseen.
TPOBOAHin idea on melko yksinkertainen: enempi tai vähempi tyylipuhdasta tweepoppia, suomennettuna siis hyvin kirjotettua kitarapoppia, vitun isoilla säröillä gainit täysillä ja/tai reverbipönikkä lähellä maksimiasentoa. Kun ekan kerran ko bändiä kuulin, kuvailin sitä termillä My Bloody Valentine soittamassa The Smithsiä (joista kummastakin tulee varmaan joku klassikko-osastopostaus).
No, tänä keväänä bändi julkasee uuden levyn jonka voi kuunnella bändin sivuilla osoitteessa:
http://www.thepainsofbeingpureatheart.com/
Oon ite ehtiny kuunella vasta kerran läpi, enkä osaa sanoa vielä juuta enkä jaata. Ainakin kitaravallit on isompia, mikä nyt yksinäänkin on JUST HYVÄ! Todennäkösesti kuitenkin vuoden kovimpia juttuja.
Loppuun vielä ekalta levyltä kaks lempparibiisiäni, edellä mainittu Come Saturday sekä Everything With You:
Tässä on muuten kiva Super 8 -kameralla kuvattu video!
olkoon voima kanssanne!
Tunnisteet:
musatärppi,
särö,
the pains of being pure at heart,
tweepop
Tilaa:
Blogitekstit (Atom)
